2022 인천문화예술교육 기획 지원 – 일반공모

사 업 계 획 서

1. 단체 정보

단체명

모든 컴퍼니

설립연도

2018

단체소개

▪모든 컴퍼니는 ‘모든’의 사전적 의미처럼 ‘전부의’ 예술을 지향하며, 여러 형태의 예술을 수용하고 확장하는 것을 넘어 ‘융합’하겠다는 목표를 가진 단체이다.

▪현대무용을 무대 공연, 댄스 필름, 장소특정 공연, 그리고 예술 교육 등으로 세분화하여 접근한다.

조직구성

총 5명

☞ 대표 1명, 행정 담당(비상근) 1명, 무용수/리서처(비상근) 2명, 무대 감독 1명

*이외 예술교육 및 공연 프로젝트에 따라 프로젝트 팀원 모집

주요 활동 및 실적

연번	기간	활동영역	사업명/내용	지원·협력기관
1	21.11.15-11.26	예술교육	지역문화예술교육 신박한 실험과 도전 <오르거나 버티거나: 삶을 노크하다>	경기문화재단
2	21.7.2-11.12	예술교육	서울시민예술대학 <살아 있는 모든 순간>	서울문화재단
3	21.7.1-11.19	워크숍 및 온라인	경기도 문화의 날 예술로 토닥토닥 <모두가 춤추는 거실>	광명문화재단
4	20.11.21-11.22	워크숍	서울무용센터 레지던시 오.찌.버.피	서울무용센터
5	19.4.30	워크숍	국립현대무용단 찾아가는 무용학교 <신길 중학교 체험학습>	국립현대무용단
6	18.9.27	워크숍	국립현대무용단X문화역 서울284 <공간과 움직임>	국립현대무용단
7	18.6.5-8.11	워크숍	국립현대무용단 여름학기 무용학교 <텅빈 공간>	국립현대무용단

기타 참고사항

▪ 모든 컴퍼니 Vimeo 계정: https://vimeo.com/kimmodeun

▪ 모든 컴퍼니 인스타그램: https://www.instagram.com/modeun_company

경기문화재단 지원 예술교육 사업 포스터	서울문화재단 지원 예술교육 사업 포스터
광명문화재단 예술교육 사업 포스터	서울무용센터 레지던시 오픈 워크숍

2. 기획 의도

○ 안무 메서드를 예술교육으로 연계 및 확장

공간에 대한 해석은 언제나 심도 깊은 질문과 새로운 방법으로 풀어내고 싶은 목표가 된다. 안무가로 활동하면서 머릿속 상상력을 무대에 실현 가능한 단계로 이끄는 과정에서 느끼는 지점들이 있다. 움직임을 소재로 삼아 안무방법을 예술교육에 적용시켜 참여자들이 서로 익혀가고, 그 틀에서 창작의 구성을 만들어 갈 때 이전과는 다른 점들을 발견하게 되는 것 같다. 동작과 방법의 밀도도 매우 중요하지만 구성하는 단계에서 프로그램의 내용적인 의미와 움직임의 당위성들이 조화로운 상태인지 확인하는 것 역시 중요해진다. 우리가 살아가는 삶 공간 전체를 바라보는 현상의 이미지들이 지역 참여자들에게 전달하려는 움직임의 방법론과의 연관성도 중요한 지점이란 생각을 가지고 있다. 그렇기 때문에 움직임을 창작하기 위한 방법을 구축해 갈 때 더욱 세밀하게 스스로의 고민과 노력이 필요한 부분이라 여겨진다.

보통 안무가는 자신의 창작품을 위해 무용수를 움직일 수 있도록 설명하고 이해와 설득시키는 과정은 자연스레 거쳐야 하는 단계이다. 이러한 과정에서 안무가의 머릿속 생각을 전달하면서 빈번하게 오류가 발생하게 되기도 하는데, 이유는 추상으로만 설명되는 지점에서 오는 혼동을 줄이기 위해서는 이성적이면서 수학공식과도 같은 규칙처럼 당위성을 제안해야 하는 과제가 생기기도 한다. 예술교육 프로그램을 진행하면서 자유로운 분위기에서 공유되는 창작과정은 틀을 잡아갈 수 있는 최소한의 소통의 언어체계가 필요하다고 느끼는 지점이다. 신체 움직임이 지닌 의미들에 구체적으로 접근하여 단체만의 체계를 갖추기 위한 방법들을 현재까지 모색 중이다.

이번 프로그램을 통해 지역의 참여자들을 만나고 무대가 아닌 교육과정에서 참여자들을 무용수를 만나는 것처럼 상정하여 새로운 방향을 함께 맞춰 나가는 단계로 진행을 계획한다. 단순히 주입하여 움직임만을 실행시키는 것이 아닌 몸 사용의 근원적인 것에 집중하여 몸의 궁금증으로 시작한 이유들을 서로가 협력하고 소통 방법에 대한 다양한 지점에 대한 시도를 바탕으로 진행계획하고자 한다.

국립현대무용단 여름학기 무용학교 <텅 빈 공간>

○ 발견과 공유

‘발견과 공유’는 단체가 예술교육에 관심을 기울이는 이유이며, 교육을 비롯한 다양한 방식으로 지역의 참여자들과 지속적으로 만나고자 노력하는 이유이다. 무대 공연을 위한 창작 작업을 진행하다 보면 매  작품마다 새로운 콘셉트로 무용수를 움직이게끔 하는 메서드를 발견하게 된다. 이 발견이 작업이 끝난 후 휘발되지 않으려면 메서드가 안무가와 무용수에게만 머무르는 것이 아니라 다른 사람들과 공유되고 이들과 반복돼야 한다. 단체는 가장 효과적인 공유와 반복의 장소를 지역의 참여자들과의 만남의 장이라고 생각한다. 작업의 과정에서 고안되고 발견된 것들을 기반으로, 몸의 주인이 되는 과정과 즐거움을 참여자들에게 전달하고자 하며 이것이 우리가 예술교육을 진행하는 동력이자 이유이다.

○ 살아 있는 모든 순간

모든 공간에는 장소가 지닌 고유한 시간과 역사가 존재한다. 그리고 몸을 통해 현재의 모든 순간을 감각하는 시도와 행위는 곧 살아 있음을 느끼는 과정이라고 생각한다. 삶이라는 공간에서 어떤 ‘순간’의 내 몸이 기억하는 감각에 집중해본다. 개인마다 생각의 통로와 사고의 개념들은 매번 바뀌면서 새로운 관계를 형성한다. 움직여지는 표현의 행위는 우리가 살아가는 모습이자 삶 공간 속을 이루는 커다란 세계로서 존재한다.

다양한 시각과 관점으로 몸을 움직이는 방법과 그 표현에 다가가는 시도를 해보고자 한다. 빈 공간에서 신체는 표현의 도구이며, 각자가 정한 주제를 향해 다가가는 과정들에 움직임을 채워 넣는다. 지역의 참여자들과 함께 움직임의 방법을 고안하고 공유하면서, 춤추는 시간을 통해 잊고 있던 자신만의 ‘순간’을 찾고 삶의 의미를 찾아갈 것이다.

○ 삶에서 관찰하는 개인의 역사 탐색

신체 활용에 대한 개인적인 견해와 관심은 여러 가지 형태를 띈다. 예를 들어 운동을 통해 몸을 단련하고 그 안에서 얻는 성취감과 도전을 즐기는 부류가 있는가 하면, 수련처럼 정신을 몸 원리에 적용하고 이해하려는 이들도 있을 것이다. 혹은 자신의 생각과 사고를 몸이라는 도구로 움직이면서 표현해보는 무용수도 있을 것이다.

보편적으로 ‘작품’이라고 정의하는 것은 자신이 삶에서 경험한 어느 특정 순간을 이미지와 시각, 텍스트 등의 형태로 기록을 남겨 개인의 사유를 반영하는 것이 아닐지 생각해본다. 그것을 우리는 대중화된 매체나 형태로 듣고, 보고, 느끼고, 만진다. 이런 식의 창작과정에 매료되어 현재까지 작업을 이어가고 있는데, 그 표현 안에는  추상적인 무언가와 함께 나름의 공통된, 혹은 타자와 소통 가능한 규칙이 존재해야만 한다는 것을 깨닫게 됐다. 그 규칙은 나만의 고유성을 찾기 위함이면서 외부로부터 흔들리지 않고 나의 것을 구축하기 위함이다. 이러한 방향성은 이번 교육 프로그램을 진행하는 데도 반영되어 참여자들과 공유될 것이다.

2018 국립현대무용단 수료식 이미지              2021 서울시민예술대학 단체사진 이미지

* 쇼케이스 링크: https://vimeo.com/390310235

3-1. 사업 목표 및 기대 효과

참여자 관점	“춤을 잘 추는 것은 중요하지 않다. 우리가 함께하는 공간에서 공통의 주제로 각자 만들어 가는 여러 과정에서 몸을 통해 표출하는 희열은 무아지경으로 서로의 경계를 허무는 순간이 된다.“ 주강사는 수업 초반, 참여자들에게 방법론을 제시하고 서로의 규칙을 제안한다. 그 후에는 수업에서 습득한 것을 각자 자신의 것으로 만들도록 유도한다. 전문적인 창작 과정에서도 이러한 과정이 반복되기 마련인데, 이때 전문 무용수들의 경우는 전작에서 익힌, 혹은 그동안 그에게 쌓여 있던 습관이 나오기 마련이다. 물론 훌륭한 무용수는 같은 동작과 몸 형태라고 하더라도 분위기를 바꿔 새롭게 보이도록 한다. 그런데 흥미롭게도 비전공자라 할지라도 그가 집중하고, 탐색하고, 시도하며 움직이면 날것 이상의 매력적인 지점을 드러낸다. 어설퍼 보일 수 있지만 순수 그 자체로 수행되는 몸에서 보이는 신선한 발상과 예측할 수 없는 몸의 이미지를 만들어낸다. 이는 프로그램의 취지와도 부합하는 단계의 몸이기 때문에 더욱 흥미롭게 느껴지는 지점이다. “발견하는 순간” 개인의 삶을 반추하다 보면 방향, 높이, 속도, 흐름, 지속성 등 무용의 요소들이 떠오른다. 참여자들은 몸을 도형이나 기호의 입체적인 이미지 형태로만 바라보는 관점을 넘어서서 다양한 요소들을 받아들이며 몸의 한계를 실험하고 새로운 몸의 움직임을 찾아간다. <살아 있는 모든 순간>에서 사용하는 움직임 메소드는 참여자들이 삶에서 발견할 수 있는 운동성을 자신과 몸에 대입하고 현재의 공간으로 옮겨오도록 돕는다. 참여자들의 감각은 모든 것을 수용하도록 활짝 열려 있는 상태로 유도된다. 서로가 지각하는 신체는 공존하는 장소 안에서 충돌하고 서로의 이야기를 만들어간다. 서로에게 화자가 되어 변화하는 환경에 적응하고 대응하는 선택적 사고를 경험하게 된다. 바로 이때 <살아있는 모든 순간>은 어디에도 존재한다. 참여자들은 살아 움직이는 모든 감각으로 순간을 경험하며 삶과 지역, 자신을 연결하는 경험을 얻게 될 것이다. 수업을 통해 강사를 비롯한 모든 참여자들이 상호작용하며 공통의 주제를 가지고 각자가 살아온 환경과 경험, 순간을 공유하는 프로그램이 되길 기대한다.
단체의 관점	매주 새로운 상황과 변수에 대처하며 한 공간에 모인 참여자들과 움직임의 원리와 메소드를 공유하는 것은 무대에 서는 것과는 완전히 다른 경험이다. 교육의 시간을 준비하면서 예술작품을 구성하는 창작의 언어를 참여자들이 이해하기 쉬운 언어로 변환하고 치환하면서 정리하는 배움의 시간을 가질 것이라 기대한다. 전문, 비전문인 누구와도 우리만의 언어로 소통 가능한 단체만의 방법을 찾고 연구하는 과정이 될 것으로 기대한다. 한편, 참여자 각자가 주도적으로 움직임을 창작할 수 있도록 뒷받침하는 방법들을 모색하는 시간 또한 단체만의 방법론을 완성해가는 밑거름이 될 것이다.
사회적(지역) 관점	이 프로그램은 우리의 이야기, 우리의 아주 보편적인 모습을 담는다. 이 이야기에는 명확한 해석보다는 개인 각자가 주체가 되어 현상을 느끼고, 그 지점들을 스스로 유추하고 사유하는 해석만 있을 뿐이다. 참여자들이 자신만의 움직임을 구축해나가는 이 프로그램 속에서 우리는 각자의 이야기가 서서히 하나의 이야기로 모아지는 것을 경험하게 된다. 움직임을 중심으로 삶이라는 ‘공간’에 대한 은유적 환기와 새로운 구상을 신체의 표현으로 발전시켜 나간다. 이 과정들은 지역 참여자들의 ‘순간’들이 시시각각 변화하며 공간성을 확장시켜주면서 새로운 문화예술의 향유로서 인천 시민들은 공간 안에서 각자의 역할을 수행한다.

<모두가 춤추는 거실> 어르신&부부 대상 워크숍 진행 이미지

3-2. 지역과의 네트워킹 및 확장 계획

ㅇ 예술활동을 통한 지역과의 네트워킹

예술 활동을 통해 지역 사람들과 교류의 장을 마련

예술 활동을 통해 지역민과 건강한 삶의 가치를 공유

- 무용 교육에 참여해본 경험이 없는 누구와도 소통 가능한 프로그램을 구축

수업 과정의 결과 공유회를 지역 내 공간에서 진행하여 참여자들이 직접 지역민들에게 가치를 전달하는 기회 마련

ㅇ 지역 내 무용예술교육 확산

- 무용 예술교육은 아직 낯설 수 있으나 움직임 예술 프로그램으로서 긍정적인 선례가 되길 목표함

- 수업과 관련한 프로그램북(결과 자료집) 제작 및 오프라인/온라인상 배포를 통해 예술교육에 관심 있는 대상 누구든 쉽게 열람하고 참고 할 수 있는 자료를 만들 예정

- 스케치 영상 등의 영상 기록을 공유하여 예술교육에 관심이 있는 지역 내 예술가들에게 실효성이 있는 참고 자료가 되길 의도함

- 무용과 움직임 예술이 커뮤니티에서 새로운 문화향유 방안으로 자리매김하도록 확산 노력

4. 사업 개요

사 업 명	살아 있는 모든 순간
교육 참여자	20대~60대 성인				교육참여 인원		총 30명 (15명 × 2기수 / 1개 프로그램)
교육 프로그램 수	1개				교육 회차		총 20회차 (10회차 × 2기수 / 1개 프로그램)
교육 운영기간	2022년 6월 14일 ~ 8월 21일 (기수별 10회)
교육 운영방식	■대면		□블랜디드(대면+비대면)					□비대면
교육 프로그램 내용	워크숍 <살아 있는 모든 순간>은 2022년 7월-11월 중 부평생활문화센터 공감168(예정)에서 진행될 계획이다. 참여자는 신체의 새로운 사용 방법을 배우며 이를 통해 나 자신과 나의 순간들을 표현하는 경험을 얻을 것이다. 매 회차 신체에 심도 있게 접근해가면서 다른 참여자들과 함께 움직임을 호흡하고 공동 창작하며 마지막에는 이를 쇼케이스로 선보이는 것을 목표로 한다. 쇼케이스의 장소는 부평문화사랑방을 대관할 예정이다.
교육 장소 (주소)	[교육] 장소명: 부평생활문화센터 공감168 오픈 스페이스 주소: 인천광역시 부평구 십정동 아트센터로 168 [쇼케이스] 장소명: 부평문화사랑방 주소: 인천광역시 부평구 갈산동 365-1
학습 기관	-
협력 기관	부평생활문화센터(운영 및 홍보 관련 협력 요청 중)
운영인력 수	계	주강사		보조강사		초빙강사			전담인력	그 외
	총 9명	2		1		-			1	5
	문화예술교육사 자격증 소지자 수	-		-		-			-	-

5. 교육 프로그램 운영 계획

○ 프로그램 명: 살아 있는 모든 순간

- 교육일정: 6월 14일~8월 21일

- 운영시간

[1기수] 6월 14일~8월 9일 매주 화요일 14시~17시

[2기수] 6월 15일~8월 10일 매주 화요일 18시 30분~21시 30분

[통합 쇼케이스] 8월 20일 또는 21일 (상세 일정은 추후 참여자들과 협의)

- 교육강사: 주강사 김모든, 주강사 정규연, 보조강사 이소진

- 교육대상: 20대~60대 성인

- 교육인원: 15명x2기수=총 30명

- 교육목표: 무용 예술을 통해 개인의 삶을 몸과 공간에 투영하여 나만의 ‘순간’을 표현해본다.

- 교육방법: ■대면 교육  □블랜디드(대면+비대면) 교육  □비대면 교육

- 교육과정 구성 : 교육목표 달성을 위한 단계별 내용 및 목표

단계별 명칭 (교육횟수)	목표	주요 내용
OT (1회)	경험 공유	각자의 삶의 경험을 공유한다
몸의 교감 (1회)	걷기 손 맞잡기	다양한 속도의 걷기, 자신만의 길을 창작해가도록 유도 아이컨텍 및 손을 맞잡는 행위로 참여자들의 교감을 설정 삶의 관계에 관한 이야기로 몸의 언어를 통해 장면을 구상 리드하는 사람의 의도에 따라 움직임이 진행되도록 의도 규칙을 정한 후 손 듀엣으로 이어지도록 연습과정 진행
몸과 공감 (2회)	몸과 몸의 공간 공간 속의 몸	공간 속의 몸과 상대방의 몸 공간을 이해 개인과 공간의 관계를 설정 참여자 간의 몸의 형태와 공간 탐색 틈과 여백에 관한 이해 과정을 수업을 통해 진행 ‘틈과 여백’을 주제로의 움직임 방법을 참여자들을 대상으로 창작과정에서 함께 공유
몸의 기억 (2회)	개인의 이야기로 움직임 창작 도형 즉흥	순간에 관한 개인의 창작 움직임을 발전시켜 만든 장면 작은 동그라미, 큰 동그라미, 세모, 큰 세모, 네모, 나선형 공통적인 규칙을 설정, 한정적인 공간 안에서 자신의 길을 설정하도록 유도 도형을 그리면서 한 획을 이동할 때 각자가 창작한 움직임을 동선 안에서 활용할 수 있도록 장면의 콘셉트를 설정
순간 (2회)	정지된 움직임	정면을 응시하는 포즈 8가지 설정 사진과 영화관련 서적을 통해 순간을 포착 움직임 방법론에 관한 연구 및 리서치 길의 의미와 서로 교차될 때 만들어지는 즉흥 움직임 발견
쇼케이스 (2회)	공동 창작물 쇼케이스	쇼케이스 준비 쇼케이스

- 회차별 교육과정(안)

회차	교육일자	교육방식	제목	주요사항
			활동내용
1	1기: 6/14(화) 2기: 6/15(수)	대면	- 주제 : 프로그램 강좌 및 자기소개	부평생활문화센터 오픈스페이스
			- 내용 : 삶에서 자신의 경험들을 공유하는 시간
2	1기: 6/21(화) 2기: 6/22(수)	대면	- 주제 : 신체 탐색	부평생활문화센터 오픈스페이스
			- 내용 : 움직임 기본요소와 인식과정 설명 기본요소 익히기
3	1기: 6/28(화) 2기: 6/29(수)	대면	- 주제 : 틈과 여백	부평생활문화센터 오픈스페이스
			- 내용 : 시간성과 공간성을 대입 및 이해
4	1기: 7/5(화) 2기: 7/6(수)	대면	- 주제 : 접촉하기	부평생활문화센터 오픈스페이스
			- 내용 : 감각 키우기&즉흥적인 반응 체험해보기
5	1기: 7/12(화) 2기: 7/13(수)	대면	- 주제 : 상황과 상태	부평생활문화센터 오픈스페이스
			- 내용 : 공간에 대한 표현을 설정해보기
6	1기: 7/19(화) 2기: 7/20(수)	대면	- 주제 : 안과 밖	부평생활문화센터 오픈스페이스
			- 내용 : 실내외 공간답사로 환경적 요소 인지하기
7	1기: 7/26(화) 2기: 7/27(수)	대면	- 주제 : 감각하고 체험하기	부평생활문화센터 오픈스페이스
			- 내용 : 오감에 집중한 체험&힘의 원리 느끼기
8	1기: 8/2(화) 2기: 8/3(수)	대면	- 주제 : 제안하고 수용하기	부평생활문화센터 오픈스페이스
			- 내용 : 판단에 의해 선택하는 감각 익히기
9	1기: 8/9(화) 2기: 8/10(수)	대면	- 주제 : 살아있는 모든 순간	부평문화사랑방
			- 내용 : 참여의미 나누기 & 과정공유 발표회(쇼케이스) 준비
10	1기&2기 8/20(토) 또는 8/21(일)	대면	- 주제 : 살아있는 모든 순간 - 내용 : 쇼케이스	부평문화사랑방

6. 사업 운영 및 관리

○ 사업 사전단계(4월~5월)

- 예산 교부(4월)

- 선정 워크숍 및 운영 워크숍 참여(4월)

- 연수 프로그램 총기획 회의 (주강사 및 기획)

- 보조 강사 등 기타 인력 참여 확정

- 현장 조사: 사업 현장 답사 및 지역 수요 조사(5월)

- 커리큘럼 수정 보완

- 홍보 계획 수립(5월)

○ 참여자 모집(5월&6월 초)

- 자체 모집 & 부평생활문화센터 협력(협의 중)

- 홍보 방법: SNS 광고, 지역 내 게시판 필드 홍보, 지역 내 커뮤니티 방문 홍보 등

- 홍보 기간: 5월 3주~6월 1주차

- 모집 방법: 온라인, 서면 및 유선(온라인 또는 서면 어려울 경우) 접수

○ 사업 운영단계(6월~8월)

- (6월 1주-2주) 프로그램 기획 회의: 참여자의 프로필/성향/수요 검토

- (6월 2주-3주) 프로그램 강사 회의: 교안 보완, 리허설/시뮬레이션

- 프로그램 진행

* 1기수: 6월 14일~8월 9일 매주 화요일 오후 2시~5시 (총 9회)

* 2기수: 6월 15일~8월 10일 매주 수요일 오후 6시 30분~9시 30분 (총 9회)

* 합동 쇼케이스: 8월 20일 토요일 또는 21일 일요일 (참여자 의견 반영하여 조정하며, 쇼케이스는 각 기수의 10회차 프로그램에 해당함)

- 컨설팅 및 모니터링

* 자체평가 컨설팅 기수 별 각 1회, 총 2회 진행

* 재단 모니터링 진행

- 프로그램 과정 기록 및 인터뷰 등 에필로그북(활동 자료집) 원고 작성

○ 사업결과 정리단계(8월~9월)

- 에필로그북(활동 자료집) 제작

- 정산 및 실적 보고서 제출

7. 코로나 19 대비 사업 및 교육 운영방안

○ 안전한 대면 교육 운영을 위한 계획

<오.찌.버.피> 온라인 워크숍 진행 사례 이미지

- 프로그램 진행 시 안전물품 구비 및 마스크 필수 착용 후 진행

- 입장 시 발열검사 장치 구비

- 안전 보험 가입

- 정부 지침의 모임 제한 인원에 맞춰 그룹별 진행 (1회차 인원을 2그룹으로 나눈 방식)

- 온라인 전환이 불가피할 시, 실시간 온라인으로 가능한 플랫폼(줌zoom) 활용한 비대면 수업 진행

*Zoom 활용이 어려운 참가자가 있을 경우, 기자재 임차, 사용법 안내 등의 추가 활동이 있을 예정.

○ 비대면 교육 프로그램 개발·운영 및 비대면 콘텐츠 제작·활용 계획

		아이: https://youtu.be/N1vzWpYAcH4 부부: https://youtu.be/LJLRMuipNnU 노인: https://youtu.be/wHXfvJUCWZ4

- 사전 제작한 무용 콘텐츠를 온라인을 활용한 소통

- 실시간으로 대면 워크숍 내용을 전달하며 장소 구애 없이 진행시도

8. 참여자 현황 : 총 9명

구분	이름	사업 내 역할
기획 및 행정	신재윤	<살아 있는 모든 순간> 기획 및 행정
주강사	김모든	<살아 있는 모든 순간> 프로그램 진행
주강사	정규연	<살아 있는 모든 순간> 프로그램 진행
보조강사	이소진	<살아 있는 모든 순간> 프로그램 진행 보조 (움직임 보조)
진행 보조	(섭외 예정)	현장 보조(운영 보조 및 현장 스케치 영상 촬영)
홍보물 디자이너	이한수	프로그램 홍보물 및 결과 보고서(책자 및 PDF 형태) 디자인
사진 작가	박창현	수업 및 쇼케이스 스케치 촬영
영상 감독	연두 픽처스	수업 및 쇼케이스 스케치 영상 촬영 및 편집
작가	(섭외 예정)	에필로그북 원고 취재 및 작성

9. 교육장소 정보

1. 개요

교육장소명(시설명)

부평생활문화센터 공감 168 오픈 스페이스

주소

인천광역시 부평구 십정동 아트센터로 168

운영형태

■ 문화기반시설 등 공공시설

□ 단체 보유·임대 공간

□ 기타 (                     )

※ 단체 보유·임대 공간이 아닐 시 직인이 포함된 공간사용협약서 또는 그에 준하는 증빙서류 첨부 필수

공간 사용 가능일

□ 상시사용가능   ■ 사전예약 후 사용가능  □ 주말(토,일) 사용가능

보험 가입 여부

-

보유 장비 및 시설

□ 빔프로젝터    □ 노트북    □ 컴퓨터     □ 마이크    ■ 스피커

■ 기타(    무용 연습실    )

공간 면적

181.28    ㎡

(오픈 스페이스)

수용 인원

60명

교육장소로

선택한 이유

- 무용 워크숍의 특성상 최소한의 공간 확보가 필요한 요건 충족

- 지역 특성화 문화예술교육을 위한 향유 가능 장소로 적격한 공간으로 판단

2. 코로나19 관련 안전관리 현황

방역물품 구비현황

■ 손소독제(살균소독제)  ■ 체온계  ■ 방명록  ■ 코로나19 QR코드

□ 기타 (                                                        )

3. 교육 공간 사진

	-
공간 이미지1	-

개요

교육장소명(시설명)

부평문화사랑방

주소

인천광역시 부평구 갈산동 365-1

운영형태

■ 문화기반시설 등 공공시설

□ 단체 보유·임대 공간

□ 기타 (                     )

※ 단체 보유·임대 공간이 아닐 시 직인이 포함된 공간사용협약서 또는 그에 준하는 증빙서류 첨부 필수

공간 사용 가능일

□ 상시사용가능   ■ 사전예약 후 사용가능  □ 주말(토,일) 사용가능

보험 가입 여부

보유 장비 및 시설

■ 빔프로젝터    □ 노트북    □ 컴퓨터     ■ 마이크    ■ 스피커

■ 기타(조명 및 음향 장비)

공간 면적

490.55    ㎡

수용 인원

126명

교육장소로

선택한 이유

- 문화예술교육의 내용을 공유하고 확산하기 위한 장소로 적격한 공간

쇼케이스를 위한 설비를 갖추고 있음

2. 코로나19 관련 안전관리 현황

방역물품 구비현황

■ 손소독제(살균소독제)  ■ 체온계  ■ 방명록  ■ 코로나19 QR코드

□ 기타 (                                                        )

3. 교육 공간 사진

공간 이미지1	공간 이미지2

참여자(주강사) 프로필
성 명	김모든(김범호)		성별		남
생년월일	1984년 8월 5일		휴대전화		010 – 3084 - 0218
주소	경기도 광명시 하안로320		이메일		kimmodeun@gmail.com
문화예술교육 관련 주요 경력
활동기간	활동 내용				운영 또는 지원기관
2021	지역문화예술교육 신박한 실험과 도전 <오르거나 버티거나: 삶을 노크하다>				경기문화재단
2021	서울시민예술대학 <살아 있는 모든 순간>				서울문화재단
2021	경기도 문화의 날 예술로 토닥토닥 <모두가 춤추는 거실>				광명문화재단
2020	서울무용센터 레지던시 <오.찌.버.피>				서울문화재단
2019	국립현대무용단 찾아가는 무용학교 <신길 중학교 체험학습>				국립현대무용단
2019	국립현대무용단X문화역 서울284 <공간과 움직임>				국립현대무용단
2018	국립현대무용단 여름학기 무용학교 <텅빈 공간>				국립현대무용단
그 외 문화예술(창작) 활동 관련 참여 이력
활동기간	활동 내용				운영 또는 지원기관
2021	공연예술 창작산실 창작실험활동 <On the Rock>				한국문화예술위원회
2021	온라인미디어 아트체인지업 <모든 투어: 몸의 길목>				한국문화예술위원회
2021	신나는 예술여행 <새로운 인사의 방법>				한국문화예술위원회
2021	경기아트센터 공연예술활성화사업 <물속 골리앗>				경기문화재단
2021	트라이 보울 초이스 <Tete-A-Tete>				인천문화재단
2021	춘천공연예술제 폐막 초청 <PISTE>				춘천공연예술제
2020	경기예술활동지원 <물속 골리앗>				광명문화재단
2019	에든버러 페스티벌 프린지 <물속 골리앗>				한국문화예술위원회
개인정보 제공 및 활용 동의 ■함 □안함	본인은 <인천문화예술교육지원센터 문화예술교육 지원사업>의 원활한 수행을 위해 공공기관의 개인정보보호법 제4조 및 제5조의 규정에 의거하여 개인정보를 수집 및 활용하는 것에 동의합니다.
	<개인정보 수집목적> 지원사업의 심사•선정, 평가 및 관련 홍보	<개인정보 수집항목> 이름, 연락처, 학력 등 제출내용		<개인정보 이용방법> 인천문화재단 지원사업 업무처리에만 사용
본인은 상기사항에 허위사실이 없음을 확인합니다. 2022년 3월 14일 성 명 : 김모든(김범호) (인)

참여자(주강사) 프로필
성 명	정규연		성별		여
생년월일	1994년 2월 4일		휴대전화		010 – 8518 - 0197
주소	경기도 안양시 석수동		이메일		wow02044@naver.com
문화예술교육 관련 주요 경력
활동기간	활동 내용				운영 또는 지원기관
2021	지역문화예술교육 신박한 실험과 도전 <오르거나 버티거나: 삶을 노크하다>				경기문화재단
2021	서울시민예술대학 <살아 있는 모든 순간>				서울문화재단
2021	경기도 문화의 날 예술로 토닥토닥 <모두가 춤추는 거실>				광명문화재단
2020	서울무용센터 레지던시 <오.찌.버.피>				서울문화재단
2019	국립현대무용단 찾아가는 무용학교 <신길 중학교 체험학습>				국립현대무용단
2019	국립현대무용단X문화역 서울284 <공간과 움직임>				국립현대무용단
2018	국립현대무용단 여름학기 무용학교 <텅빈 공간>				국립현대무용단
그 외 문화예술(창작) 활동 관련 참여 이력
활동기간	활동 내용				운영 또는 지원기관
2021	서울세계무용축제 후즈 넥스트 해외 초청 <1℃>				서울세계무용축제
2021	지역문화연계사업 경기평화광장 <Tete-A-Tete>				경기문화재단
2021	국제현대무용제 국내 초청 <Tete-A-Tete>				한국무용협회
2021	New Dance for Asia 페스티벌 초청 <Tete-A-Tete>				경기문화재단
2021	트라이 보울 초이스 <Tete-A-Tete>				인천문화재단
2020	서울예술지원 신진부문 선정 <1℃>				서울문화재단
2020	기형도 문학관 찾아가는 공연 <안개>				광명문화재단
2019	에든버러 페스티벌 프린지 <물속 골리앗>				한국문화예술위원회
개인정보 제공 및 활용 동의 ■함 □안함	본인은 <인천문화예술교육지원센터 문화예술교육 지원사업>의 원활한 수행을 위해 공공기관의 개인정보보호법 제4조 및 제5조의 규정에 의거하여 개인정보를 수집 및 활용하는 것에 동의합니다.
	<개인정보 수집목적> 지원사업의 심사•선정, 평가 및 관련 홍보	<개인정보 수집항목> 이름, 연락처, 학력 등 제출내용		<개인정보 이용방법> 인천문화재단 지원사업 업무처리에만 사용
본인은 상기사항에 허위사실이 없음을 확인합니다. 2022년 3월 14일 성 명 : 정규연 (인)