공연 계획서

1. 사 업 명 : 순환 Cycle

2. 사업주제

대자연의 순환에서 영감을 받은 <순환 Cycle>은 국악, 재즈, 클래식. 장르의 경계를 넘어 순환하는 음악 예술을 표현하고, 이를 통해 향유자와 예술가가 서로 순환하여 완성되는 공감의 공연 예술이다.

3. 사업의 형태 : 공연

4. 기획의도(목적)

인천을 기반으로 성장해 온 뮤직그룹 세움은 한국음악과 서양음악 고유의 선율과 리듬에 대한 탐구를 토대로 각 음악이 서로 상생 할 수 있는 결합을 추구하며 이를 통해 뮤직그룹 세움만의 독창적인 음악 세계를 구축해 나가고 있다. 뮤직그룹 세움은 그동안 다양한 국내외 활동으로 실력을 인정받고 다양한 예술활동을 펼쳐 나가고 있으며, 특히 2022년 인천문화재단의 예술표현활동지원 사업 신작으로 발표한 <물의 감각>은 바다를 품고 세계로 뻗어나가는 허브 역할을 하는 인천에서 '물'을 주제로 새로운 작품을 발표했음에 큰 의의를 가질 수 있다.

물의 감각에 이어 “순환 Cycle”을 주제로 새로운 작품을 창작하고자 한다. 이번 공연을 통해 ‘순환’이라는 키워드의 새로운 작품은 국악과 재즈, 그리고 클래식 음악까지 아우르는 순환의 프로세스에서 탄생될 것이다.

우리는 자연현상 속에서 다양한 순환과 함께 일상을 영위하고 있다. 하루의 순환, 즉 태양의 순환에서 예술가의 영감은 자극된다. 반복적으로 나타나는 자연현상, 동쪽에서 떠오르고 서쪽으로 지는 태양의 순환을 통해 해돋이와 해넘이라는 자연이 펼치는 예술활동을 목격하게 된다. 특히 인천이 품고 있는 해넘이는 낙조라는 환상적인 대자연의 컬러링으로 많은 이들의 눈을 사로잡는다. 이번 작품을 통해 인천이 지닌 아름다운 낙조를 음악으로 형상화하고, 작품의 주제인 ‘순환’이라는 카테고리에 포함시킬 계획이다.

음악의 완성은 그 작품을 향유하는 감상자가 있을 때 비로소 완성이 된다. 음악을 듣고 예술가의 추구하는 방향을 이해하고 함께 공감할 때 그 작품은 빛을 발한다. 이 또한 음악의 세 가지 구성요소인 작곡, 연주, 감상의 순환이라고 할 수 있다. 이 순환의 과정이 원활하게 이루어질 수 있도록 상세한 설명이 곁들여진다면 예술가의 의도가 관객들에게 고스란히 전달이 되리라 기대된다.

5. 사업 세부내용

1) 창작의 단서

Cycle	나무에서 떨어진 노란잎은 비가 오면 땅이 되고, 바람에 날아가기도 하고, 새로운 나무로 자라난다. 대자연이 지닌 순환의 한조각이다. 우리의 환경 속에 존재하는 수많은 순환들은 자연의 이치와 일맥상통함을 느낄 수 있다. 고요하면서도 치열한 ‘정중동’의 울림을 표현하고자 한다.
[eqn: {7} over {9}]	[eqn: {7} over {9}]을 소수로 표현하면 0.7777....로 소수점 이하 무한하게 반복하는 순환소수이다. 분모의 숫자 9는 ‘카프리카의 불변수’라고도 불리는 회생숫자로, 계속 사라지지 않는 끈질긴 숫자이다. 여기에 분자에 자리잡고 있는 숫자 7은 럭키 세븐이라고 불리우는 행운의 숫자이다. 영원히 사라지지 않는 행운이라는 의미를 부여할만한 [ [eqn: {7} over {9}] ]을 음악으로 담아 내고 싶다.
물결	작은 수원(水源)에서 시작된 물의 흐름은 한강으로 흘러 서해에 다다라 이윽고 더 넓은 바다로 흐른다. 물의 순환은 거부할 수 없는 거대한 흐름을 자아낸다. 그러나 잔잔하게 물결치는 수면은 인간에게 치유와 설렘을 전하기도 한다.
적멸 (寂滅)의 환입 (還入)	정서진(正西津)의 일몰은 곧 일출을 향한 순환점이다. '지지 않고 어찌 해가 떠오를 수 있겠는가' 시인 정호승은 시를 통해 순환을 이야기 한다. 끝은 시작을 향하여 순환하고 있음을, 적멸을 통해 비로소 생명으로 되돌아 드는 것을.
재 너머	'아리랑 고개로 넘어 간다.'의 가사에 영감을 받아 삶 속의 아픔과 슬픔의 고개 너머 희망의 미래에 닿길 바라는 염원을 담은 곡이다.
나나니	'나나니'는 토속민요 나나니 타령을 모티브로 작곡한 음악이다. 물과 육지의 경계에서 불리던 나나니 타령의 정서에는 바다, 아낙네 그리고 삶이 서로 순환하고 있음을 알 수 있다. 이제는 점점 사라져가는 갯벌의 정취를 음악으로 담는다.
진혼	상여소리로 시작하고 끝을 맺는 곡 ‘진혼’의 진정한 주제는 삶이다. 죽음을 통해 삶을 깨달아 현재를 살아가는 우리 삶의 질곡과 변화무쌍한 마음의 풍경을 그려내고자 한다.
Circle	전통음악 시나위는 즉흥성 속에서 각 악기의 선율이 유기적으로 연결되어 상생하며 기승전결을 이루게 된다. 'Circle'은 시나위의 음악 정신을 이어받아 각각의 멤버들이 즉흥음악을 통해 서로 순환하고 상생하고 있음을 표현한다.

2) 창작의 방향

이번 작품을 통해 뮤직그룹 세움의 편성과 아울러 오케스트레이션의 결합을 시도하려고 한다. 다양한 악기의 편성으로 뿜어져 나올 압도적인 “사운드”는 관객들의 청감각을 매료시킬 수 있으리라 기대된다.

뮤직그룹 세움은 다양한 콜라보레이션을 시도하는 작업을 지속적으로 실시했다. “만파”를 통해 세움 음악과 탈춤과의 융합, “물의 감각”을 통해서는 사진과 미디어아트와의 융합을 시도했다. 탈장르의 예술 복합화의 과정을 통해, 다양한 미적 탐닉의 결과를 도출하는 성과를 가져왔다.

서양악기로 구성된 오케스트라와 뮤직그룹 세움의 융합을 통해 ‘음’이 지닌 절대미를 추구하고자 한다. 최소한의 무대장치로 오로지 ‘사운드’로 관객과 호흡해 보고자 한다. 작곡가는 오케스트레이션을 위해 팔렛트에 있는 색깔을 고르듯, 최상의 음을 위한 악기의 조합을 선택하게 될 것이다. 다양한 악기의 조합은 다양한 질감을 지니며 관객들에게 다채로운 음악을 선사할 것이다.

3) 작곡의 과정 기록화

새롭게 창작된 음악이 무대에 오르기까지의 일련의 과정을 정리하고 기록화할 계획이다. 작곡노트는 SNS를 통해 기록하고 체계화한 이후, 공연전 홍보영상과 브로셔를 통해 감상의 지식을 안내하는 견인차 역할을 할 것이다. 관람객들은 창작곡을 처음 만나기 전 사전지식을 확보한 후 음악을 감상하게 되므로, 감상의 폭이 넓어질 수 있으리라 기대된다. 작곡의 과정에서 일어나는 다양한 에피소드들과 음악적으로 변화의 과정들을 목격할 수 있는 충분한 기회가 제공될 수 있도록 친절히 안내할 계획이다.