공연 계획서
주 최	극단 집현	주 관	극단 집현	후원	인천문화재단 (2023 예술창작 집중지원 선정 작)
소요시간 (인터미션유무)	100분(없음)	입장권 예상가격	3만원	관람연령	12세
공연(전시) 취지
[공연 세부내역] ** 대관기간 : 2023. 12. 12~12.17 (총6일 대관) 셋업 2일 / 리허설 1일 / 공연 3일 3회 1. 공연명 : 달문을 찾아서 2. 공연주제 : ○18세기 조선후기 대중스타 광대 달문, 추악한 외모에도 가는 곳마다 사람을 모은 당대 최고의 예능인, 말년에 역모 휘말렸던 광대 달문(達文·1707~?)과 전기수(傳奇叟)를 소재로 허구적 상상을 통해 사회구조의 부조리에 대한 개혁과 피지배층의 깨우침을 담아내는 창작초연 프로젝트. ○역사의 질곡 속에서 부조리와 모순된 체제에 항거하며 새로운 세상을 꿈꾸며 변혁을 열망하는 이들에 의해 역사는 변화해 가는 것이며 인간의 어리석고 어처구니없는 역사를 통해 인간이 좀 더 겸손해지고 현명해지기를 바라고 있다. 3. 공연의 형태 : 연극 공연 4. 기획의도(목적) ○18세기 조선 후기 대중 사이에서 큰 인기를 누린 광대 달문의 이야기를 소재로 피지배 계층의 깨우침을 통해 모순된 사회체제의 부조리와 권력의 압제에 항거하며 변혁을 통해 새로운 대동의 세상을 꿈꾸는 백성들의 이야기를 그린 사극을 제작하여 레퍼토리로 정착시키고 기초공연예술의 활성화와 다양성에 기여. ○ 역사의 변혁기에 권력에 항거하며 체제의 모순과 부조리를 개혁하고 변혁을 열망하며 새로운 세상을 꿈꾸는 역사의 흐름을 이야기 하는 작품은 시대를 뛰어넘어 동시대의 모순과 부조리를 통찰하고 변화를 이끌 씨앗으로 작용하길 기대. ■공연소재 문화와 예술의 양상이 많이 다르기는 하지만 조선 후기에도 대중 사이에서 큰 인기를 누린 스타가 존재한 것은 분명한 사실이고 광대 달문도 그중 한 명이다. 달문은 거지, 광대, 사치품 거간꾼, 기생의 기둥서방, 재담꾼, 방랑자가 이력이다. 천하의 못생긴 남자로 평생 독신으로 살다가 인생 만년에는 역모 사건에 연루돼 귀양까지 간 파란만장한 인생을 살았다. 워낙 대중적 인기가 높아 그에 관한 이야기는 한 시대를 풍미했다. 그는 18세기 대중의 스타로서 손색이 없었다. 그렇기에 연암 박지원이 그의 인생을 묘사한 <광문전>(廣文傳)이란 전기를, 홍신유(洪愼猷)는 ‘달문가’(達文歌)라는 장편시를 써서 그의 독특한 인생을 묘사했다. 웬만한 고관대작은 이 정도로 관심의 대상이 되지 않는다. 도대체 그의 무엇이 대중의 마음을 파고들었을까?

달문은 의로운 행실로 장안에 입소문이 났으며 누구나 인정하는 의롭고 신의를 지키는 사람으로 알려졌다. 또한 당시 크게 유행했던 각종 연희를 골고루 배웠던 달문은 기생의 조방꾼, 기둥서방으로 명기 휘어잡으며 누구나 인정하는 광대로 발돋움했다.

달문은 이렇게 당시 하층사회 백성들의 마음을 사로잡았고 전국적으로 알려지며 대중의 스타로 민중의 우상으로 부상했다.  급기야는 영조 40년(1764) 달문이 58살 되던 해 달문의 동생과 아들이라 사칭하며 사람들을 끌어 모아 역모를 꾀한 사건이 발생한다. 달문의 인기를 노리고 역모에 이용한 이 사건을 통해 달문의 인기가 어느 정도였는지를 짐작할 만하다.

작품 속에서 달문은 시대적 배경인 조선 후기 역사의 변혁기에 무자비하면서도 야비한 권력에 항거하며 봉기하는 백성의 수장으로 앞장서지만 봉기는 실패하고 달문의 목은 참수(斬首)되어 저자거리에 효시(梟示)된다.

역사의 질곡에서 새로운 세상을 꿈꾸는 백성들은 혁명의 선봉장이며 민중의 영웅이고 개혁의 지도자로 달문이란 인물의 이야기를 재생해 만들어 내며 체제의 모순을 개혁하려는 봉기를 일으키지만 지배계층의 권모술수에 그들의 참살은 반복된다. 그러나 새로운 세상을 꿈꾸며 변혁을 열망하는 백성들 사이에서 달문은 끊임없이 살아나서 그의 이야기는 저자 거리에 소문으로 떠돌고 회자된다.

썩어빠진 세상을 도려내 새살을 돋우는 달문, 압제에 신음하는 백성을 어루만지는 달문, 어둠의 질곡에서 빛으로 서는 광대 달문, 눈먼 백성들은 광대 달문의 이야기에서 새로운 세상을 본다. 작품은 대동(大同)세상, 새로운 세상의 모습을 광대 달문의 이야기 속에서 찾고 있다.

■공연내용(줄거리),

소문에 소문이 더해져 난리가 난다는 소문이 무성했던 조선 후기, 전기수인 태암은 도성을 돌아다니며 광대 달문의 이야기를 통해 要錢(요전)을 하며 생활한다. 이야기 속의 달문은 무진년(戊辰年) 봉기에 장두로 선 광대다. 시정의 백성들은 광대 달문의 생존 여부와 행방을 궁금해 하며 태암의 이야기에 점차 빠져들면서 자신들을 옭아매는 봉건적 굴레와 모순된 사회 현실에 점차 눈을 뜬다. 한편 민중 봉기를 통해 기존 체제의 전복을 꾀하는 떠버리는 엿장수로 변장하여 소문을 통해 백성들을 선동하고 봉기에 참여하도록 유도한다.

자신의 정통성과 생모(生母)의 출신 성분에 대해 열등감을 갖고 있던 임금은 선정(善政)을 통해 성군(聖君)이라는 칭송을 받기를 원하나, 왕위 계승에 있어 의혹을 품은 신하들과 봉건적 착취로 인해 고혈(膏血)이 빨리는 백성들의 울분에 극도의 불안을 느낀다. 이에 도승지는 왕에게 허균의 호민론(豪民論)을 거론하며 ‘역적의 꾀’를 통해 달문으로 대표되는 호민과 그에 동조하는 백성들(怨民)을 모조리 참살할 것을 주장한다. 하지만 도승지의 주장에 대해 정치적 맞수인 신하들은 임금 앞에서는 덕치(德治)를 말하며, 뒤에서는 소문을 통해 임금의 정통성에 흠집을 낸다.

한때 자신을 알아주는 사람 앞에서만 검무(劍舞)를 춘다는 소신을 가진 기생 채령은 딸조차 몰라보는 정승 아비의 생일잔치에서 춤을 추기를 거부하여 장(杖)을 맞아 다리를 절게 되나, 자신의 진가를 알아본 달문을 정인(情人)으로 가슴에 품은 후, 검무를 추는 대신 소리를 통해 기생의 삶을 이어간다. 채령의 주변을 맴도는 동복(同腹) 오라비 초평은 하수인 나발통을 통해 그녀에게 달문의 소식 캐내어 출세를 도모한다.

난리가 나기 며칠 전, 떠버리는 태암에게 이야기를 통해 혁명을 함께 하길 청하나, 태암은 떠버리가 말하는 새로운 나라의 허구성에 대해 꼬집으며 자신은 일개 이야기꾼으로 남을 것이라며 거절의 뜻을 전한다. 이때, 나발통을 통해 제보를 받은 초평이 이들을 덮치나 떠버리는 달아나고 태암은 붙잡혀 옥에 갇혀 고문을 당한다.

난리가 나기 직전, 떠버리는 태암 대신 전기수가 되어, 형(兄)을 짓밟고 하늘에 오른 사악한 용의 목을 베는 달문의 이야기를 통해 백성들을 선동한다. 뒤이어 도성을 뒤엎을 난리가 시작되지만, 이 모든 것을 배후에서 기획한 도승지의 함정에 빠져들어 혁(革)의 깃발은 꺾이고 봉기에 참여한 백성들 모두가 참살된다.

이후 태암은 옥에 갇힌 자신을 찾아온 채령에게 달문이 꿈꾸는 세상과 달문이 있는 곳을 일러준 후, 교수(絞首)된다. 시간이 흘러 중년이 된 채령은 동기(童妓)들에게 새로운 세상을 품은 정인(情人) 달문과의 재회의 꿈을 보여주며 이야기의 끝을 맺는다.

■연출계획

○연출 계획

-모순된 체제와  부조리한 사회 구조를 바꾸기 위한 변혁, 피지배 계층의 깨우침 등을 익숙하게 도식화된 인물구조들 속에서 감상주의에 빠지지 않고 해학과 풍자의 한국적 연행요소를 적절히 가미해 펼쳐나갈 것이다.

-전통연행기법의 특징인 현장성, 유희성(놀이성), 양식성, 창조성(즉흥성과 가변성)을 기반으로 서구연극기법과의 융합을 통한 한국적 연극형식의 방향성을 찾아가간다.

- 현장성, 유희성, 양식성은 연기자의 창조성에서 빚어진다. 연기자야말로 창조의 주체이자 기술자이며 그 몸이 도구이자 악기이고 결과적으로 창조체로서 관객 앞에 존재한다. 연기자의 잠재적 능력과 풍부한 상상력과 고도의 수련은 창조의 원동력이 된다.

- 또한 창조는 즉흥성과 가변성을 동반하기 마련이다. 한국 전통연행의 연기자는 원형적인 질서를 깨트리지 않으면서도 순간순간 즉흥과 변화를 불어넣음으로써 개성적이고 발랄한 창조를 이루어내고 있다.

- 조선후기 광대들의 연희능력을 현대적 무대 공간에 재현하고 한국 전통연희기법과 연기자의 창조성을 현대 서구연극형식과 결합하여 현대적 감각의 연극 만들기를 추구한다.

○ 창작 과정

►한국적 연희기량과 연기력의 융합,  한국적 무대미학과 서구적 연극미학이 융합이 구현된 무대형상화 작업

-  산대놀이, 만석중놀이, 철괴무, 팔풍무를 연희했던 광대놀음, 기생의 춤과 소리의 기예능, 책을 읽어주며 청중을 몰입시키던 전기수(傳奇叟), 이들은 모두 우수한 가무악희의 기예능을 지니고 다양한 관객층을 사로잡았던 재능 있는 한국적 연희자의 특성을 지녔다.

-  그들은 현장성(살아있는 행위), 유희성(놀이성), 양식성(형식성), 창조성(즉흥성과 가변성)을 기반으로 다양한 계층의 관객을 집중시키는 방법을 터득한 예인이었다.

등장인물들의 연희능력을 현대에 전승되고 있는 무형유산(만석중놀이, 산대놀이, 춤, 소리, 남사당놀이, 굿놀이 등)을 리서치하고 워크숍을 개최하여 작품에 적용될 한국적인 연희능력을 탐색하여 무대에 실현한다.

■무대구성

○구성

-무대미학은 전통회화(수묵화, 수묵 담채화, 채색화, 탱화, 무신도, 민화)를 중심으로 가장 한국적이 이미지를 현대적 감각으로 재창조하여 실현한다.

-  백성들이 극 전반에 걸쳐 등장하여 백성들의 내면의 깨우침으로 극이 구축되어가고 극을 주도해가는 구성으로 자칫 현학적으로 흐를 수 있는 이야기에 볼거리와 재미를 주어 관객의 흥미와 몰입도를 향상시키는 구성이다.

-백성들을 감시하고 음모와 술수를 통해 권력을 유지하는 지배층인 권력의 공간은 무대후면으로 사용하고 자유와 평등을 열망하는 백성들의 자유 의지와 깨우침의 공간은 무대전면을 사용하여 지배층과 피지배층, 두 개의 공간으로 이분한다.

-권력이 백성들을 압제하고 참살하는 장면은 후면 높고 깊은 곳에서 빠르게 무대전면을 장악하고 다시 후면의 공간으로 이동하는 구조를 기본으로 사용한다.

-극중에 변화되는 다양한 시공간은 대, 소도구로 표현하여 빠른 장면전환을 만들어 낸다.

-중앙의 공간은 죽은 역사의 시간을 단절시키고 전복하여 새로운 세상을 꿈꾸는 백성들이현실과 환상을 넘나드는 내면의 시공간으로 활용된다.

-어둠의 질곡과 빛,  현실과 환상,  좌절과 열망, 풍자와 해학이 무대 위에서 충돌하고 교차되며. 갈등을 극대화 한다.

○음향, 조명, 소품, 의상

- 전통장단과 리듬 선율을 기본으로 전통음악을 현대적 감각으로 수용해 작곡한 음악이 음향효과와 상징적 이미지를 표현하는 Audio Paysage(음향풍경)을 구사하고, 현대적이며 극적인 장면전환 음악 등이 조화를 이루게 구성하여 대중적 코드에 부응시킨다.

-지배계층의 권모와 술수를 상징하는 차가운 블루 계열과 새로운 세상을 꿈꾸는 열망과 전기수의 이야기 속 상상과 환상을 상징하는 붉은색 계열의 조명이 충돌한다.

-전통미가 담긴 대 소도구를 활용하여 시공간을 넘나들고 장면의 신속한 전환과 빠른 템포감으로 극의 집중도를 높인다.

-다양한 조선후기 민중복식, 궁중복식, 기생복식, 광대복식 등 고증을 통하여 현대적 감각을 가미해 제작한 화려하고 다채로운 의상들을 만날 수 있다.

출연자(참여작가) 및 단체 소개

총 출연인원

15 명

총 스태프 수

17 명

[출연진 및 스태프 리스트]

성 명	역 할	현소속 및 역할(직책 등)
이상희	연출	극단 집현 상임연출
신광수	작가	프리랜서 작가
최경희	의상	극단 집현 대표 의상디자이너
최태선	안무	극단 집현 상임안무
신영길	작곡	극단 집현 음악감독
김선국	무대감독	극단 집현 무대감독
이승호	조명감독	프리랜서 조명디자이너
김민섭	무대디자인	혜화무대제작소 대표
박선우	조명오퍼	극단 집현 조명스태프
황지솔	음향오퍼	극단 집현 음향스태프
김동연	소품	프리랜서 소품디자이너
최지원	분장	극단 집현 분장스태프
김세응	조연출	극단 집현 연출스태프
유선자	기획	극단 집현 기획팀장
김송이	홍보,마케팅	극단 집현 기획팀
최종규	미디어기록	극단 집현 미디어기록스태프
송영미	진행	극단 집현 진행스태프
이종보	출연	극단 집현 배우
이태훈	출연	프리랜서 배우
승의열	출연	극단 집현 배우
원완규	출연	프리랜서 배우
하성민	출연	극단 집현 배우
유승일	출연	프리랜서 배우
김형명	출연	극단 집현 배우
이동근	출연	극단 집현 배우
신동환	출연	극단 집현 배우
황순녕	출연	극단 집현 배우
정한성	출연	극단 집현 배우
석호진	출연	극단 집현 배우
김은채	출연	프리랜서 배우
유희리	출연	프리랜서 배우
장예슬	출연	프리랜서 배우

[주요 공연(전시) 경력]

** 단체 포트폴리오 별도첨부

첨부   1. 공연(전시)관련 자료(공연프로그램, 전시도록, 리플릿 등)

2. 출연자, 단체 소개 및 공연(전시)경력 관련자료(자유서식, 포트폴리오 등)

3. 출연계약서, 사업자등록증, 필요시 외국인 국내공연추천서 등(공연의 경우)

4. 기타 필요서류(대관신청자 선택)